一、行业产业背景分析
（一）国家产业政策分析
《中国教育现代化2035》针对高等教育人才培养提出“制定紧跟时代发展 的多样化高等教育人才培养质量标准”，同时强调培养学生创新精神与实践能力。 随着艺术文化的不断进步，戏剧与影视学的相关专业在全国各高校中得到普及， 影视产业是文化创意产业的核心产业之一。2021年6月，文化和旅游部发布了《“十四五”文化产业发展规划》，提出“鼓励和支持文化企事业单位、个人加 强内容原创和产品研发，推动戏剧、音乐、舞蹈、美术、动漫、创意设计、工艺 美术等文化产品创作生产，推出更多以互联网、移动终端等为载体的数字文化产 品”的发展规划。2021年11月，国家电影局发布的《“十四五”中国电影发展 规划》提出的主要目标有：“电影创作生产更加繁荣，市场和产业体系更加健全， 市场主体充满生机活力，电影科技能力显著增强，公共服务体系更加完善，对外 交流合作深化拓展”，在内容层面提出扶持科幻电影、动画电影和特种电影等对 影视美术需求旺盛的电影类型等，为本专业的人才培养目标指出了方向。
二、行业发展态势分析
在2024年全国两会期间，政府工作报告明确提出开展“人工智能+”行动， 并特别强调了普及生成式AI教育、培育“新质生产力”人才的重要性。当前， 戏剧影视美术设计专业所对应的舞台/影视/文旅行业产业，目前正在经历“数字 化”“主体化”“文旅化”三大转向态势：1.“数字化”即舞台/影视美术行业 正在广泛开展数字化、虚拟化转型，运用高科技成像手段，使用数字程控、全息 投影、虚拟影像等技术手段，极大丰富戏剧舞台的表现手段，推动戏剧影视美术 行业的转型与升级。2.“主体化”即沉浸体验的趋势对舞台/影视创作的视觉化 呈现提出极高要求，戏剧影视美术设计行业逐渐具备发展为行业主体的趋势，对 人才在量与质的要求均同步提升。3.“文旅化”即舞台/影视美术行业的文旅演 艺化，意味着舞台/影视美术涉及的领域不再局限于演出及影视传媒行业，而是 拓展到文旅演艺领域，助力文旅产业新型业态的发展，促进戏剧影视文旅产业的 生产力转向。
三、人才需求现状分析
人才需求的重点行业企业分析
1.传统戏剧影视行业企业分析
戏剧影视行业的快速发展带动了市场对戏 剧影视美术设计类人才的需求，各类演出院团需要储备大量舞台美术人才，这些 人才需具备丰富的创作经验、创意思维和专业技能，能够参与舞台演出的各个环 节并提高运转效率，掌握专业设计软件技术和布景、道具制作技术，能够配合导 演、演员制作出高品质作品。另外，影视美术也是戏剧影视美术设计行业中的重 要组成部分，随着当前行业对视觉效果的重视以及科幻、奇幻等类型片的发展， 影视制作机构越发依赖电影美术领域人才。总体而言，戏剧影视美术设计行业的 人才需求类型较为广泛，前期的设计、中期的制作、后期处理全流程均需要具备 创意思维、艺术修养、技术水平较高、团队协作能力的综合性人才。随着行业的 发展，人才需求的类型还将不断变化和扩展。
2.新型文旅行业企业分析
随着国家对文旅产业的重视和人民精神文化需 求的不断提升，文旅演艺未来将成为戏剧影视美术设计行业的发展趋势。当前文 旅演艺行业日益注重场景化、体验化，对戏剧影视美术设计类人才的需求日益增 长。该领域对人才的需求集中在展演舞台、活动场景、视觉奇观、高科技舞台设 备的外宣企划、创意设计、舞台布置、道具制作、设备使用等相关工作领域，以 达到丰富旅游景区游客体验，增强景区文化影响力，实现景区、文旅企业和游客 多方共赢局面的目标。
（二）人才需求的层次结构分析
本专业人才需求层次结构主要分为学术与研发、工程与管理、技术与技能三大层次：
学术与研发人才：本层次人才属于战略型，含戏剧与影视相关专业高校教师、 科研院所研究人员、企业研发人员等。该层次工作经验丰富，具有过硬的专业知 识、扎实的调研分析能力、具有自主学习和终身学习意识，并能不断适应社会的 发展和变化，具备较高的科学人文素养。
工程与管理人才：本层次人才属于领军型，含各地影视演出单位，社会各层 次剧团的工程人员和管理人员，各文化创意类企业，文化旅游娱乐场所的美术管 理人员、工程师等从事工程与管理相关的人员。该层次具有较为丰富的工作经验， 具有扎实的专业知识、高水平的设计能力、较好的调研分析能力和沟通表达能力， 且具有较高的团队精神、协作能力和创新创业能力，具备较好的科学人文素养。
技术与技能人才：本层次人才属于生产型，含各地戏剧影视演出单位、社会各层次剧团、文化旅游娱乐场所技术型人才，以及文化创意类企业、各类自由影视美术职业者等。该层次具有一定的工作经验，具有较好的专业知识，一定水平的设 计能力、较好的调研能力和沟通表达能力，具有团队精神和团队协作能力，具备 一定程度的创新创业能力，同时具有一般的科学人文素养。
（三）人才的知识能力素养需求分析
思想素质：具有高尚的社会公德和伦理道德，强烈的事业心和社会责任感。
业务素质：具备扎实美术的基础和设计能力，具备戏剧与影视设计基本的 能力。知识结构合理，适应能力强。具有一定创造能力与合作竞争能力，以及设 计策划的管理能力。
文化素质：具有较高的艺术修养和掌握人文社科类知识，包括剧本分析方 法、绘景技术、模型技术、数字化设计等专业基础知识。同时还掌握戏剧学、电 影学、美学、设计学等方面的基本理论知识。
身心素质：良好健康的心理素质是促进事业发展的重要组成部分。
掌握相关戏剧影视美术设计专业方向领域内的基本理论和基本知识。
掌握相关戏剧影视美术设计专业方向领域内的设计方法和相关技术。
了解相关戏剧影视美术设计专业方向领域内的前景、需求和发展动态。
具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。
四、专业定位、特色与优势
（一）本专业点的定位、服务面向
1.定位：
1.立足华中地区，以创新为导向，培养一大批求创新、善创造、敢创业的“三 创”型戏剧影视美术设计高端人才，并具有国际视野、讲好中国故事、传播中国 经验。
2.以育人为导向，建立“以美育人，育最美之人”的三全育人体系，进一步 深化立德树人的根本任务。
3.以实践为导向，形成面向需求的“院（学院）厂（制片厂）一体化”模式， 推动戏剧与影视美术设计与产业融合发展。
4.以浸润为导向，建设“美育浸润”型学习文化，建立全域的戏剧与影视艺 术教育教学体系与环境。服务面向：深耕长江文化，深化院厂合作，打造国内一流戏剧影视美术设计专业，为繁荣华中地区戏剧影视及文旅产业、服务国家战略和长江经济带战略、湖北建设全国构建新发展格局先行区提供人才支撑和智力支持。
（二）本专业点的特色与优势
1.特色：本专业以戏剧影视美术设计为核心，以戏剧舞台美术、影视美术设计、 数字演艺设计为特色，形成以产业配套支撑为核心的产教融合教学模式。一是形 成“戏剧影视+”工程转化特色，将艺术以工程方式转化为实践成果。二是形成 “戏剧影视+”数字设计特色，结合工程艺术与数字设计。三是形成“戏剧影视+” 交叉学科特色，实现跨界创新服务。
2.优势：
本专业为湖北地区公办院校中最早开设戏剧影视美术设计专业的教学单 位，已形成戏剧戏曲舞台设计、影视美术设计、数字展演、文旅演艺为一体的发 展格局，为华中地区重要的戏剧影视美术设计人才教育教学基地。
本专业教学团队以中青年教师为主及具有博士学历的教师超过71%，且毕 业于国内外知名院校的戏剧影视美术设计及相关专业，呈现出鲜明的年轻化、高 学历化、专业化等优势。
本专业是湖北美术学院“十四五”重点发展专业之一。拥有省级一流课程， 优秀教学团队称号。是中国舞台美术教育联盟理事单位，湖北省舞台美术学会副会长单位。
3.培养目标
本专业注重培养学生良好的思想道德品质、较高的审美能力和人文素养、文 化传承创新和文明互鉴的自觉意识，使学生了解戏剧影视美术设计行业产业发展 现状与趋势，掌握戏剧影视美术设计专业相关知识及技能，具备较强的舞台美术、 影视美术、演艺综合场景的设计能力，以及相关领域的管理、策划、教育、实践 等多方面的能力，成长为具有家国情怀、社会责任感、国际视野、创新创业能力 的复合型创新创业人才。
具体培养目标如下：
目标一：思想素质培养目标坚定拥护党的领导，坚守正确的政治方向，坚定文化自信，拥有家国情怀，树立正确的世界观、人生观和价值观；强化职业道德和社会责任感，确保艺术创作中始终坚守道德底线，积极传递正能量；理解并能正确的评价所从事工作对社会经济发展和文化繁荣的影响。
目标二：专业知识能力培养目标具备戏剧影视美术设计基本理论知识，交叉融合的多学科知识，对不同的艺术形式和创作风格具有敏锐的感知能力。能与时俱进地运用戏剧（电影）舞台造型语言、色彩、材质表现等的相关知识以及现代化工具，能够熟练掌握各种数字媒体工具和应用软件。
目标三：创新能力培养目标具备敏锐的洞察力和丰富的想象力，挖掘新的创意和表现形式；可以拓展跨学科知识背景，促进不同领域知识的融合与应用；针对本专业领域的创新创意项目，设计有效的解决方案。拥有强化跨学科思维，促进不同领域知识的融合与创新，提升作品的创新性和实用性。
目标四：持续学习培养目标 具备自主学习和终身学习的意识和能力，具有国际视野，能够通过继续教育或其他渠道更新知识，跟踪新兴技术的发展，不断丰富学科素养和专业知识，积极主动适应不断变化的国内外形势和环境。
目标五：沟通表达与团队协作管理能力培养目标 具备沟通表达能力，能够确保团队成员之间有效沟通与合作；具有团队协作精神，明确职责分工，协调团队关系，确保项目顺利进行；具有管理能力，提升领导才能，可以带领团队应对各种挑战和困难。
五、毕业要求
根据学校办学定位和本专业培养目标，将毕业要求细分为如下表所示
六、专业核心课程
舞台设计二、舞台设计三、影视剧场景设计二、总体造型设计、当代剧场空间创作、文旅展演设计/环境剧场
七、主要实践教学环节
军事技能训练、创新创业实践、主题调研、艺术实践、艺术考察、总体造型设计/道具制作与布景、当代剧场空间创作/表演设计、毕业论文、毕业设计
八、学制、学时、学分
学制：基本学制 4 年，最长 6 年
学时：2620（理论学时 1360，实践学时 1260）
学分：143（理论学分 61，实践学分 82）
九、毕业与学位授予条件
（一）毕业条件
学生须在校完成基本学制年限的学习，且不得超过最长学习年限的要求，修完各类课程模块所规定的课程且成绩合格者，准予毕业。
（二）获取学位条件
达到学校毕业要求，且毕业创作/设计、毕业论文成绩达到 75 分以上（含75 分），专业核心课程成绩达到 70 分以上（含 70 分），其他课程成绩达到 60 分以上（含 60 分），课程重修门次未超过学校规定，符合《湖北美术学院本科毕业生学士学位授予办法》规定的，授予艺术学学士学位。
十、授予学位类别
艺术学学士学位
十一、课程体系表
十二、课程安排表
十三、毕业要求与培养目标对应关系矩阵表
十四、课程体系与毕业要求对应关系矩阵表
